拉赫瑪尼諾夫藝術歌曲之研究─以作品四給女高音的三首歌曲及作品三十八為例

Abstract

拉赫瑪尼諾夫(Serge Rachmaninoff, 1873-1943)是俄國作曲家、鋼琴家、指揮家，1890年寫出第一首歌曲《在修道院的門》(У врaт обители святой; At the Gates of the Holy Cloister)，至1917年俄國革命，拉赫瑪尼諾夫舉家逃離俄國，離開家鄉使他失去創作靈感來源，加上忙於演奏，因而未再寫作藝術歌曲，總共創作八十三首藝術歌曲。這些創作於1890至1916年間的歌曲，充滿優美的旋律線條，及富有表現力的鋼琴伴奏。

拉赫瑪尼諾夫的歌曲皆有註明男聲、女聲及高音、低音等演唱音色，本篇論文選擇作品4中給女高音演唱的《別唱了，親愛的》、《哦，我的田》、《曾幾何時，我的朋友》，以及作品38《深夜園中》、《致她》、《雛菊》、《吹笛人》、《夢》、《啊嗚》六首，就其旋律、和聲、節奏、鋼琴伴奏、詩詞等，藉由文獻探討與樂曲分析，了解拉赫瑪尼諾夫藝術歌曲的創作風格與手法。

拉赫瑪尼諾夫認為旋律是最重要的創作元素，他的藝術歌曲中，不乏長而抒情的旋律；和聲上，注重細膩的色彩變化，大量使用七和弦及半音；節奏方面，經常使用三連音與切分音，且曲中拍號變換頻繁。身為優秀的鋼琴家，鋼琴的表現力在其歌曲中佔有的地位，絕不亞於歌者的聲樂線條，曲中常使用音畫手法，描繪詩的意境。雖然他的器樂作品大多以小調為主，聲樂作品並非如此，會依據詩詞內容、主題設計調性。