海頓《第104號交響曲》之指揮研究

Abstract

大師海頓（Franz Joseph Haydn, 1732-1809）數十荏苒、窮盡畢生之力來發展當時正萌芽中的交響曲和奏鳴曲曲式，在樂器的運用和音樂的段落間，建立了一個古往今來的遊戲規則；讓後來的音樂家只要想創作交響樂曲，便會依照這個規則來進行，這是海頓劃時代的成就；這對音樂界而言，是個了不起的貢獻，因而後世尊稱他為「交響樂之父」。 本論文第二章從當時18世紀初到18世紀末，橫跨了巴洛克後期和古典樂派前期的時代背景、海頓的生平及作品、及數量龐大的交響曲著手；第三章則是透過分析總譜，嘗試理解作品的形式風格、和弦配搭、樂器組成、樂章數目以及和聲結構等等，嘗試揣摩音樂的本質及作曲家的原始初衷；第四章則從指揮的角度詮釋此曲，詳閱指揮學、參考器樂專書，搜集各指揮名家之有聲資料，培養對音樂感受的敏銳度，並分析音樂本身特徵的關聯性，音樂流動性的差異，以及音樂段落的處理模式；並融合各家觀念與論述，以兼容並蓄的觀點及信念，建構出自己注滿靈魂的樂曲詮釋；第五章為結論，筆者希望藉由此研究，了解作曲家與作品之間的關連性，幫助筆者在詮釋此曲時，除了對樂譜本身的理解，更能了解作曲家創作的此曲的語意與內涵。 希望讀者藉由本論文，可以更深入了解海頓第104號交響曲，也同時了解身為一位指揮家必須要學習將抽象的意念、聲音的詮釋、作曲者的創作意念，以及音樂協調性的展現；而樂團的「指揮」便是擔負這項極其精細工作、重責大任的雕塑者。