流行音樂產業碩士專班(108學年度起合併至音樂系)

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國立臺灣師範大學音樂學系淵遠流長,迄今已培育許多國內外知名的音樂家,除了傳統藝術音樂底蘊所建立的基礎,尚需與時俱進補足流行音樂產業缺乏之專業訓練課程,故本校於104年增設全臺第一個「流行音樂產業碩士專班」。

本班開設宗旨為提升國內流行音樂之創作與執行企劃素質,為國內流行音樂產業未來發展奠定穩固的基礎,並活化臺灣流行音樂文化市場、建立人才庫與學術化機制,進行華語音樂全球化佈局。

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    詩化語言在流行音樂創作之實務應用研究-以《房間裏的雨季》專輯製作為例
    (2023) 王品渝; Wang, Ping-Yu
    文學和音樂兩者⾃古以來便相互襯映,⽽觀察現今詩樂結合的發展,將格律破除之後,詩和⾳樂結合的形式更加多元、留下更空間提供創作者闡發。詩能夠⾃成⼀格,也能開始結合話劇、歌詞、說唱藝術等,產⽣不同藝術形式交融後的特殊樣態。 本次專輯製作欲探討「詩」「樂」結合,了解其發展脈絡、進⾏作品分析,也穿插與前輩訪 談紀錄及經驗分享,最後透過專輯製作實踐。第⼀章〈緒論〉,說明創作背景及動機,並界定以「詩」入「樂」之形式及相關名詞。 第⼆章〈⽂獻探討〉,探討詩與樂結合的文化脈絡,如近年興起的「文學轉譯風潮」,以及獨立音樂的興起等等,最後以「詩化歌詞的創作」、「以詩入歌的創作」、「朗誦形式的創作」形式分類的作品探討⾳樂與新詩結合。 第三章〈創作⽅法〉,從⽂獻探討中的⾳樂作品歸納出創作作品具有「語⾔的陌⽣化」帶來的美感、「詞彙風格及修辭使⽤」及「唱調與唸調的諧和」造成的⾳樂性、「歌曲結構及⾳韻」的⾃由度等特性進⾏分析、訪談相關創作者的經驗分享,發展「詩」與「樂」 結合的作品。 第四章〈創作計劃〉中,以前述三種詩樂結合形式嘗試不同創作模式:第一節以母語詩與音樂的共振計劃:與客語詩人邱一帆老師的共同書寫曲目一 <天時> 、曲目二<路,總愛行下去> 為例。第⼆節為「以詩入歌—房間裡共同書寫計劃」,邀請詩⼈尚玉婷及雙⽊吉他樂團夕暮⽔並共同完成兩首作品。第三節為「詩化語⾔創作歌曲——房間裡的⾃我書寫計畫」以筆者創作的兩首詩化語⾔曲作品進⾏深度自我剖析。 第五章〈結論〉總結本次專輯製作的成果,並提出詩樂結合創作進⾏中遇到發現,及落實於音樂製作上的挑戰限制及⾃我修正,以及未來執⾏可持續發展之⽅向。
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    無力厭世代詞曲創作理念之探討-以《當世界與我為敵》專輯為例
    (2022) 林倩如; Lin, Chien-Ju
    近年來「厭世」這個詞彙已逐漸成為一九八零、九零世代年輕人的生活寫照,這樣的時空背景也深深影響著本研究之創作。身為厭世代創作者之一,特別想藉此對周遭環境觀察的體悟與面對人生種種課題所引發的創作加以探究厭世代社會化的心路歷程與脈絡。本論文將從台灣社會結構、音樂型態的變化及心理學的角度,探究厭世代的成長背景,覺察如此憤怒不安、無力的情緒如何形成,從中分析與尋找其脈絡,再從八首原創詞曲作品之創作理念、歌詞、曲風、作曲方法等面向作更詳盡地研究和探討,並加以審視佐證。
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    綠蕨樂團同名專輯創作詮釋與製作分析
    (2021) 李政賢; Li, Cheng-Hsien
    這份詮釋報告是筆者以一個流行吉他手身份,針對為綠蕨樂團所創作的歌曲,做詞曲創作、編曲的詮釋與專輯製作的分析。首先在文獻探討中,得知以往的獨立音樂往往政治色彩鮮明,把自己的理念訴諸於歌詞上,這樣的做法與當時的主流音樂大相徑庭,隨著時間演變,主流音樂與獨立音樂的界線逐漸模糊,主流唱片不再像以往那樣呼風喚雨,獨立音樂也似乎不那麼激烈對抗資本體制了,大家都在同一條船上,分同一杯羹。最後對整張專輯歌曲作詮釋,此專輯即是以Band Sound(樂團的聲響,主要的樂器有爵士鼓、電貝斯、電吉他、木吉他、鍵盤樂器等)為專輯的主要編曲音色架構,並以吉他作為主要的節奏伴奏或主奏樂器,之中包含了木吉他、電吉他、爵士吉他、吉普賽吉他等,並闡述每一首曲目的靈感發想到詞曲創作的過程與歌曲架構。