學位論文
Permanent URI for this collectionhttp://rportal.lib.ntnu.edu.tw/handle/20.500.12235/113858
Browse
3 results
Search Results
Item 花遊記-林素玲油畫創作研究(2022) 林素玲; Lin, Su-Ling花遊記,乃是取花卉為主要題材,以油彩、亞麻畫布為媒介,融滙西方繪畫、中國繪畫、日本繪畫的理念、技巧,結合中外著名詩作、中國文物器皿、生活中特殊的感受或回憶;來完成本論文之繪畫創作。花遊記,包含四大主題內容,詩、椿、瓶花、蒲公英系列;以具象、或意象、或抽象來呈現。詩;所謂詩中有畫、畫中有詩,將讀詩的感動、幻想,轉換為永恆的圖象,與觀者共享。椿;筆者以特別喜愛的茶花為主題,用中國畫的聯作、日本屏風畫的方式呈現,既可單幅微觀、也可多幅構成大景欣賞。瓶花;運用中國古老的青銅彝鼎、陶瓷瓶為盛花器皿,自然和人文、舊與新的溫柔相濟,以具象來完成;引觀者既可欣賞花卉的自然之美,也可沉浸於古玩的思古幽情裡。蒲公英;以意象、抽象的形式來呈現,單純運用色彩,恣意擦、搓、拓印、滴流來構成畫面意境。透過美術史相關的文獻蒐集與整理探究,建構本創作論述,共分五章。第一章緒論,包含創作動機與研究目的、研究方法與架構、研究範圍與限制。第二章創作學理基礎,包含西方與東方花卉藝術之發展與精粹,詩與電影之選擷,茶花與蒲公英之自然形態與文化意涵。第三章創作理念、內容、形式、媒材與技法。第四章作品解析,包含對個別作品作色彩、構圖、意涵的說明。第五章結論。藉由本研究不斷的探索與修正,持續地擴展筆者創作的發展內涵與風格。Item 山海情‧人文心─建構台灣自然景觀圖像之創作研究(2007) 陳清海論文摘要 本論文以中國山水畫、西洋風景畫及當代台灣自然景觀圖像之建構進行探討,並鎖定以表現自然景觀為對象的題材作為研究範圍。 中國山水畫與西洋風景畫,雖同以大自然的景觀作為表現對象,但因分別處在兩種不同的文明當中,人民所處的地理環境、歷史發展、生活習俗、認知理念、文化精神取向均不相同,致所表現出的藝術精神、審美理念、風格形式、媒材技法等均各異,互擅所長。直至一百多年前,因西方工業科技的進步,向東方擴展,才開始兩種藝術類型的接觸和交流發展。而不管那一種藝術,要想獲得更堅韌的生命力,得到永續的發展與茁壯,唯有在相互的交流中,互相融合吸收各方所長才能達成目的。 而作為與中國文化同源的台灣,其現代美術的發展,亦在此時期開始,並分別匯入中國文化與西方文化的影響,在兩種藝術的交流激盪中,思考兩者的融合問題,同時亦在比較中見證到不同的地域、生活環境,將會產生不同的生活習俗與思惟模式,據以產生具有地方「獨特性」的藝術,而此乃是藝術的價值所在。 台灣的美術家在中國山水畫與西洋風景畫中,開始思惟建構台灣自然景觀圖像的嚴肅問題,當代畫家重新認識台灣並反省其所處的文化背景,深入地觀看台灣景觀,並以歷史的、人文的角度去思考其內在的精神特質,是台灣美術的新一波風潮,而其面貌尚有許多待開發的空間。故個人嘗試以「山海情‧人文心~建構台灣自然景觀圖像」作為創作研究的主題,企圖以「油畫山水」的表現形式,作為探討中國山水畫與西洋風景畫兩者融合的可行性研究,結構分為六章來分別論述。 一、就研究動機、內容、目的與研究方法作敍述說明。 二、詮釋個人之創作思想理念與理論基礎。 三、以作品分析中國山水畫與西洋風景畫的發展,及特質的比較,並探討近代與當代台灣風景畫的發展。 四、論述個人創作之主題內容、表現形式、表現媒材、技法等 五、以個人的作品就主題、內容、形式結構、心得感想作分析。 六、結論與期許。 自然景觀和人文歷史就像孿生兄弟,人文歷史將影響人們對自然景觀的認知。 關鍵詞:山水畫、風景畫、油畫山水、台灣自然景觀圖像Item 共生--人與自然的未來之繪畫創作研究(2019) 蘇頤涵; Su, I-Han高山、大地、海洋、森林、河流、土壤、微風,還有漫山遍野的植物以及在其中奔跑翱翔的動物們,這些是大自然最美麗的樣貌,早在人類出現在地球上的好久以前便已經存在。而人類剛剛開始出現的時期,也還是跟其他的所有生物一樣,依循著本能在大地上漫步。然而隨著「文明」的出現與發展,人類漸漸形成一種觀點,認為人為萬物之靈。工業革命之後,更是堅定了「人定勝天」的思維,開始肆無忌憚地掠奪大自然中的資源。 隨著環境破壞危及到其他物種的生存—更重要的是同時也危及到人類自身的生存—許多人開始思考我們與大自然共存的方式,該如何才能達到永續? 許多環保生活的方法被提出,許多環境關懷的觀點引發思考,而筆者以創作者的角度,將自身的觀點化作圖像,帶領觀者共同思考我們對待其他物種的倫理、我們使用資源的方式以及人與自然的未來。 本研究探討人與自然的共生關係,以油畫創作的方式呈現出個人的觀點。藝術實踐過程以生態倫理學為基礎、生物的共生分類為比喻,探究人與自然在不同的共生模式下可能呈現的狀態,並進一步省思人類的未來。 本論文第壹章緒論說明了研究動機、方法與目的;第貳章探討生物學中的共生關係、生態倫理學,並從藝術作品分析不同藝術家的生態倫理觀及藝術表現形式;第參章呈現個人的生態倫理觀點及思想脈絡,並以四種不同的共生關係作為假設探討人與自然的未來;第肆章針對本系列油畫創作做內容、形式與技法的分析;第伍章就單件作品個別分析其內涵;第陸章則對本次系列創作研究做總結並給出未來期許。