學位論文
Permanent URI for this collectionhttp://rportal.lib.ntnu.edu.tw/handle/20.500.12235/113858
Browse
4 results
Search Results
Item 肖像繪畫創作的認同感之研究(2023) 林正哲; Lin, Cheng-Che本研究主要探索與解析肖像畫中關於青少女的符號與感知語彙，肖像畫扮演文化與知識傳承的重要角色，且在藝術史上形成脈絡，起初在宗教之中扮演協助與推廣的角色，隨後在文藝復興時肖像藝術家的崛起，工業革命後隨著攝影技術的發展，攝影對肖像畫的影響使得近代藝術產生丕變，也因此讓許多畫派百花齊放。本文將藝術家在這些青少女肖像畫中傳達的訊息，藉由圖像感知與符號學分析其不同層面的涵義。由於時代、文化與區域各異，藝術對肖像畫的造型呈現也是變化萬千，所以本文著重於青少年女性的符號語彙研究，輔以近代心理學的學理中，兒童心理學與社會心理學收集、鑑別與整理文獻上分析，試圖解釋當代青少年普遍面臨與經歷的內在思想與意念。隨著時代變遷與文明的革新，筆者長年在從事初等教育的環境中，發覺青少年時期的心理狀態因網路與社群媒體的影響已不容小覷，此階段的孩子正處於「自我同一感」的建立，以及尋求同才與自我的認同。在群體之中孩子們有如微型社會的結構使得各自產生「策略性自我表現」於生活之中。由於上述的現象促使筆者於藝術史中關於青少女肖像的符號進行梳理，並將其與現下的青少女現象融合，開展出一種兼含具有當代、寫實與主觀的創作，藉由這些爬梳獲得創作養分，使得創作作品得以添加內涵與獨特創作圖像。 本論文藉由探索「肖像繪畫創作的認同感」，除了檢視藝術史中肖像畫的脈絡，更藉由結合現下社會環境議題為創作上的思想與實踐脈絡，進而探討筆者作品與探索青少女符號與象徵性語彙作為人和世界的重要媒介所延伸出來的相關議題。Item 相似與反思：歐洲首式視覺文化中的主體與性別(2013) 洪嘉宏語言與社會行為間具有共構關係，從而表現事物秩序。本論文經由Foucault知識型進路，理解不同時期的語言秩序與首式視覺文化間的關係，並透過論述分析、符號學取徑與精神分析，嘗試詮釋不同首式論述事件，而知識與權力在首式符號上的書寫與銘刻等作用與痕跡，有助於本論文考掘不同知識組態下，首式景觀力場中的主體及性別認同。本文據此將Foucault的知識型擴充應用，藉由考掘古希臘羅馬時期、中世紀時期、文藝復興時期、古典時期及現代時期的首式事件，呈現特定認識組態上的首式視覺景觀，詮釋關涉其中之主體與性別認同，並探討知識型、認同、自然與假髮賽博格等議題。最後，本論文揭櫫當代組織身體與無器官身體同時生長的精神分裂現象，並討論在此處境下，視覺文化藝術教育的反思者與促進者角色。視覺文化藝術教育迥異於樹枝狀結構的地下莖哲理、策略與態度，及其共生及生成性格，或可對應無器官身體的慾望、力度及超連結概念。當代自我在反思主體、性別與認同等存有時，因而可藉由視覺文化藝術教育特有的創造、實驗、造橋與包容特徵或位置，創造積極意義。簡言之，本文以結構主義視野考掘歐洲歷史首式，最終在結構主義與現象學之間下錨，以詮釋當代自我的主體與性別認同，並指出視覺文化藝術教育在當代自我反思存有上的可能貢獻。 關鍵字：首式 首式視覺文化 知識型 論述 符號學Item 微風景----微距攝影創作研究(2013) 田 正; Cheng Tien本創作研究者於第一章緒論論及，試圖提升放大率，針對平凡的客體為拍攝對象，以非再現的手法，形塑自身的創作語彙。研究方法採用文獻探討法、深度訪談法及實驗創作法進行論述，由文獻探討可以前人的作品為鑑，避免重蹈覆轍及閉門造車的窘境，與資深攝影家的訪談，以補文獻之不足，最後經不斷的反覆實驗後，篩選出可作為拍攝的對象進行創作論述。 第二章學理依據部份，針對符號學、錯視、生活美學、當代攝影的主要流派、及攝影器材進行論述，為本創作研究提供學理上論點依據。在第三章中針對錯視作品及微距攝影作品進行解析，整理出可供創作的參照。研究者利用符號學中符徵與符旨的的關係，在微觀下的尺度，使日常生活中普通的物件 (符徵)，與僵化的固有意義 (符旨) 斷裂，再以研究者的文本，使符徵與符旨重新鏈結，使物質的意義產生轉變以得新意。研究的對象均是生活周遭的物質，在不同的觀看方式下產生新意，藉此傳達筆者研究所三年求學的創作歷程心境。因此，於第四章陳述本創作研究者的創作歷程及作品說明，論述創作歷程中所遇瓶頸、改進方法及個人的創作理念、內容、技法等相關經驗。 經不斷地實驗創作後，研究者於第五章整理獲得三項成果：一、除常規鏡頭外，還可以鏡頭對接的方式提升放大率，若需環境說明時，魚露目8號是值得推荐。二、生活中的物件並非每個樣本均可作為拍攝對象，只有在特定的拍攝距離、觀看角度、光源種類及光源強度等條件下，才可能成為創作的元素。三;、在原本的畫意攝影上，結合研究所三年所學及物理專業，可形塑自身的創作風格。Item 萍泊記憶之敘事形式創作研究(2018) 江德楨; Chiang, Teh-Chen本研究旨在結合記憶的時間特質及敘事理論產生敘事形式的表現策略，發展以自傳式記憶故事為主題的繪畫創作。 敘事學硏究以文本、話語、敘述為結構本體發展理論，經二十世紀以來的結構主義、現代主義、以及當代藝術思想洪流洗禮後，迄今敘事學已臻成熟並呈現多元運用局面。而在繪畫敘事運用上，隨著對藝術的新理解及符號學、圖像學及形式分析概念的催化，敘事傳達形式已脫離現實模仿、進入主觀性、符號指向、形而上表現，繪畫的時間表述不再是侷限，敘述身分與視角更延伸至畫家外的他者共同創作的局面。 敘事繪畫原意就是圖像會「說」故事，若滲入文化語彙，作品更能吸引共鳴撼動人心。故事的事件場景以瞬間凍結形式獨立存在，隨創作者意圖在時間軸任意交錯與翻轉，產生饒富意境哲思的形式組合，配合記憶感知的線性時間與情感主觀性，更讓敘事創意得以如虎添翼般的無限延伸。 本研究的〈萍泊記憶故事〉屬於自傳式記憶，首先從記憶現象及其時間特質分析，發現具有共時、層次、擬真及反差等結構形式，據此發展多視點、敘事角度變換、柵欄效應、與視聽共感的形式表現策略，以迴形、楔形、沙漏形、及柵形等佈局構圖，及異質共存、漸層、色塊等色彩表現運用，進行繪畫創作。作品共十四幅，為生命各階段生活變遷，以故事性及精神性投射，是對過去的牽掛、快樂與對未來的惆悵，仿如流浪浮萍四處，不斷尋找停泊處的無奈，它不僅對我是自身歷史記憶的影像紀錄，更隱含對普羅大眾的共同記憶。