燕京篆刻藝術之探研(1890~1949)

Abstract

任何藝術創作的展現來自於創作理念的印證，無論是書法、國畫、篆刻等等，透過作品，藝術家的理念可以得到不斷的修正；透過理念，則使得藝術家的創作得到充分的學理支持，因此理念與作品是相輔相成，缺一不可的。透過此論文的撰寫，有助於筆者與後學者更進一步了解創作動機、意念、過程，使篆刻作品的篆法、刀法與章法結構更紮實完美，更能在每個步驟裡檢視、反覆推敲，使作品風格表現出各流派之特色。 本論文的撰寫，不僅搜集豐富的資料，而且特以燕京篆刻藝術為重心、主軸，來探研民初印壇各流派蓬勃發展，及對後世之影響。 第一章為前言，包含了研究動機與目的、研究方法與範圍。 第二章以時代背景與周遭環境醞釀出篆刻藝術，開花結果。 第三章依文獻探討燕京印人及六大派系之風格，人文薈集於京華。 第四章就以燕京重要印人及其作品賞析，各有千秋，各具特色，百花齊放、百鳥爭鳴、代表性名流，並加以解析。 第五章是燕京篆刻藝術對後代之影響，不僅在北京地區印人有所成就，遍及深遠至日本、香港、台灣等地區，印藝流長。 第六章結論。藝術是無限的、多元化，在歷史的延續要靠創造、更新，而藝術家的生命在於個性化，能吸取眾長形成自己風格，借古而開今，貫通融會各派名家，取其精華去其糟粕，開啟更多的新動力，正是此論著之目標，承先啟後、繼往開來之使命，為篆刻藝術努力奮鬥，永無終止。