從趙菁文管弦樂作品《時間之鏡》探究當代音樂指揮之詮釋技巧

Abstract

從當代作曲思維和趨勢的分析，闡述當代音樂的特性，例如音樂組織結構、表述原則的創新，管絃樂法的突破，典型的音響特質等，並探討當代指揮的挑戰，在複雜的記譜法、節奏系統、演奏習慣等，如何執行精準的排練和音樂效果的掌握，並且與作曲家、演奏者達到有效的溝通，使音樂能成功傳遞到聽眾的彼端，對於習慣傳統調性的演奏家及聽眾而言，要進入陌生的音樂境界並非易事，唯有指揮內化作曲家的理念，照著彼此的共識與默契，共同織理出獨特的規則與邏輯，才能說服眾人，使音樂產生無窮的趣味與能量。

從作曲家趙菁文的生長背景、創作理念和創作技巧，對她的作品做一番整體的認識，尤其在美國的求學生涯、電子音樂中心研究的歷練，影響她出國後的作品中，融入深厚的電子思維。在作品《時間之鏡》中，深入探究該曲三個重要的概念主軸－對稱曲式、頻譜和聲與微分複音，並藉由參照不同作曲家的作品，顯現作曲家如何運用前人的技法，達到描繪時間各種姿態的想像，與鏡子折射的流轉樣貌。

最後，將《時間之鏡》的作品進行細部全面的解析，除了研究西方電子思維效果的實踐，並探討作曲家如何將東方北管的曲牌、節奏型態等元素，自然融為一體與互相輝映，在指揮的詮釋上，又怎麼拿捏音量平衡和技巧使用，使全曲的核心精神可以達到淋漓盡致的發揮。