試析繪畫中植物之光影表現--我與植物和光影之對話

Abstract

摘要 本論文的主題「繪畫中植物之光影表現」，旨在探討西洋美術中「光」所扮演不同角色，因而產生多種不同風格。對於光的內涵意義則是個人深感興趣，西方藝術家在面對自然世界時，在繪畫中呈現不同的形式，特別是「光」與「植物」這兩個課題的認知上，是個人所關注的方向，希望透過論文的硏究、文獻資料的探討與藝術史理論觀念的釐清，認識西方繪畫本質，並藉此印證個人的想法並整理出個人的繪畫語言，落實在創作方向的實踐。 茲將各章節所涵蓋的內容概述如下： 第一章 「緒論」為本論文的動機與目的，扼要的說明個人最終的想法，在動機中闡述了個人所思考反省的價值與關注方向並以一、回歸自性，二、人的困境，三、「愛」與「關懷」，此三論點作為本論文的核心價值。 第二章 「文獻分析」此章將分為三節：第一節西洋繪畫中「光」的角色， 主要探討美術史中不同階段的光在繪畫中扮演的角色。第二節西方繪畫中對「光之內涵」探討，選擇五位畫家，觀察其在繪畫的相關性和相異之處，希望發現影響畫作的原因，以及光線表現在美術史的義意。第三節西方繪畫中植物表現，以四位畫家創作中階段性以植物圖象為表現內容做為探討對象，此四位風格畫家差異甚大，美學觀點亦不同，但對於植物圖象呈現的內涵，彼此間卻有共同的關注性，這是有趣的發現。 第三章 「個人創作理念」說明幾點影響畫作的元素，是個人階段性繪畫的自我省察與作品說明，選擇與生活經驗最為關切的方向為主要表現，它是個人對大環境反省、辯証、思考後的生活價值，也是當前對人處境的反思，繪畫中光和植物這兩個元素，企圖傳達人與人之間的和諧、及人與自然的平衡關係。 第四章 「個人創作內容表現與繪畫表現形式」一、以植物為畫面主要符號，對物象的客觀描寫、經過一再的觀察、素描、提鍊出畫面的造型，思維來回不斷的轉化，讓物象造型能準確傳達筆者的心象世界。二、壓克力顏料為此次表現媒材，為豐富畫面的表現層次，過程中水分的控制變成最大的難題，畫面暢快宣洩、水流與透明感的呈現，是依據內在需求的呈顯，經過不斷的反覆嘗試，也從錯誤與失敗的實驗過程得到經驗，對於複雜的創作過程個人有了更深一層體驗與感受。 結論為最後一章，將個人此次研究的心得內容做一統整的歸納，並希望能確立日後在繪畫創作所需要努力的方向。