浦羅柯菲夫《A大調第六號鋼琴奏鳴曲，作品八十二》之音樂分析與詮釋探討

Abstract

二十世紀初之樂壇百家爭鳴，俄國作曲家浦羅柯菲夫以獨特的風格傲視群雄。他以古典的框架創作出嶄新的音樂，前衛卻不失邏輯，幽默卻又嚴謹。在眾多作品中，筆者認為以鋼琴作品所傳達的力與美最具特色。 學者銀森(Maurice Hinson, 1930-2015) 曾經形容：「浦羅柯菲夫的九首奏鳴曲與超過百首的小品是二十世紀鋼琴音樂最寶貴的禮物。」。浦式的九首鋼琴奏鳴曲，寫作時間涵蓋了他的一生，展現了他獨到的音樂語彙與畢生之創作理念，是研究浦氏鋼琴作品的最佳素材。其中第六、七、八首被後人合稱為《戰爭奏鳴曲》，在深度與難度上皆為九首奏鳴曲之最。本文以浦羅柯菲夫之《A大調第六號鋼琴奏鳴曲，作品八十二》為研究題材，分為三部分探討：首先概述作曲家生平，透過浦氏的經歷了解其古典面向、創新面向、觸技或常動面向、抒情面向和怪誕面向等五項新古典主義之創作理念；第二部分以性格小品與奏鳴曲為例，探討作曲家的鋼琴創作，接著介紹其創作理念在《第六號鋼琴奏鳴曲》中的體現；最後分析《第六號鋼琴奏鳴曲》的音樂語言，以四節分別探討四個風格迥異的樂章，並在演奏詮釋部分根據四個樂章之速度、節奏、力度與觸鍵等面向提出一己之心得與想法。