台灣當代國樂團的發展探討－以小巨人絲竹樂團為例

Abstract

「國樂」在台灣的發展最早可追朔到1948年間，在兩岸尚未開放之前，台灣國樂的發展大多依靠自行創作，發展仍然有所侷限。兩岸開放後，大陸演奏家、曲目以及新的演奏技術引進，使得台灣國樂的發展兼容並蓄。此外，台灣新興國樂團不斷成立、演出頻繁，包括曲目創新、演出形式、技術開發等方面，都有了相當程度上的提升，因此台灣國樂團的合奏、視奏能力也相對提升。本文以台灣當代的新興國樂團－「小巨人絲竹樂團」為例，期望能藉此探討台灣當代非職業國樂團的發展概況、目前所遇到的困境，以及未來發展的前瞻性。 本文的研究方法以文獻研究、資料統整、人物訪問與實地觀察法為主。除了探討相關國樂研究之文獻以整理歸納本文的研究範疇與方法外，其研究主軸在於「小巨人絲竹樂團」的發展探討。文中以資料統整法介紹其樂團型制、團員組成模式、行政運作、展演模式、音樂會流程與財務來源…等，以期了解台灣當代非職業國樂團的發展概況。此外，筆者訪談巨團音樂總監，以了解其個人理念與樂團經營方向。文中亦深入探討小巨人絲竹樂團之音樂風格以及展演特色，並標示出巨團在音樂及展演層面之貢獻與發展限制。 台灣當代國樂團發展至今強調樹立具有台灣本土精神的音樂文化以及藝術價值層面的提升，在保存傳統特質中仍不斷的創新，與時代脈絡作結合並尋求國樂的出路與發展。期能創造出屬於台灣國樂的經典樂曲，並將本土文化推向國際藝術文化舞台。