空間中表象與本質

Abstract

我開始畫畫是在韓國。在畫室裡，我每天都用鉛筆畫石膏象，從此產生了對素描的興趣。當然，用鉛筆能夠表現出來的東西是有限的，但當時的我只是覺得鉛筆很順手，且用起來感覺很自然，應該說我比較喜歡鉛筆吧！這是我剛接觸繪畫時的心情。 後來我到台灣，考進了師大美術系，在學校認識了陳景容老師，我覺得能夠蒙受他的指導，是我的幸運。他教導了我有關素描方面的一些概念性問題，這對我有極大的幫助。大學畢業後，幸運地又考進師大美術研究所，得到繼續深造的機會，而且開始投入『創造』的過程，跟大學時期相比，有另一種感受。 在大學四年的過程中，學過人體素描、油畫、版畫等繪畫的技巧。我記得在大三那年，生平第一次完成帶有自我創作概念的作品，但還不夠成熟就是了。在大四準備畢業展時，我煩惱了很久，因為『創作』對我來說還是壓力很大，經過漫長時間的考慮後，決定畫有關『空間』的作品。因為一個人在台灣生活，畢竟有很多時間是獨處在自己的房間裡，在那小小的空間裡（我的房間）讓我勾起很多很多思索。在房間中待很久，悶了，走出陽台，看一看外面，這時候從裡面向外看，人、車、藍天…都彷彿是一幅風景畫…有時候，一個人又從外面走回自己的房間，那又熟悉又陌生的空間，彷彿在外面對本然的自我…這種思索讓我決定畫有關「空間」主題的作品。 這次研究所的畢業展，可以說是大學畢業展的延續 。所以這次的作品都是表現室內與室外、人與空間的關係，椅子、床、樓梯，我想透過這些大家熟悉的事物來表現出空間及處在空間中的人的存在感。這就是我畢業展主要的創作意念。 本論文將先由空間在繪畫上的意義開始，再陳述中國的空間表現與西洋繪畫空間表現的發展，並將現代繪畫中，各種空間表現的類型逐一說明，然後分別探討時間與空間在繪畫上的表現，最後以交錯的空間作結。文末並附此次畢業展中部份作品說明。