小提琴在台灣的傳入與發展：以早期學習環境與李金土、司徒興城、楊子賢等前輩為例

Abstract

小提琴這樣樂器的發展源自於歐洲，而後經過文化的傳承，開始普及於全世界，而台灣在何時有小提琴的身影、從何處傳來、傳來之後又是如何發展，均是本論文討論的內容之一。 目前在台灣，想要接觸到小提琴，是件容易的事情。許多父母親讓孩子們學習小提琴、欣賞小提琴演奏會、購買小提琴唱片等。然而，早在日治時期物資缺乏的年代中，能聽到小提琴演奏就是件困難的事，當然更不用說學習或是演奏。但隨著日本政府的大力提倡西式教育及台灣民眾的經濟水準提高，因此造就了第一位屬於台灣本土的小提琴教育家－張福興，而後陸續有多位的台灣小提琴人才，依循前人的腳步紛紛前往日本求學，其中有柯丁丑、李金土等人。這些日治時期所訓練出的人才，不僅在當時是推動小提琴最重要的推手外，在台灣光復，甚至到國民政府遷台後，均是當時音樂界不可或缺的重要人物。隨著政局轉換，台灣的小提琴界也隨之改變，大批的大陸音樂家隨著國民政府遷台，其中包括小提琴演奏家，著名的有戴粹倫、康謳、司徒興城等人，他們的到來深遠影響台灣未來西式音樂的走向，並大大提升了台灣小提琴學子們的技巧與演奏水準，當然這也造就出新一批的台灣本土小提琴演奏兼教育家，如李淑德、楊子賢、林東哲等人。台灣小提琴發展就在這永續的傳承之下，逐漸踏上國際舞台，看到諸多優秀台灣小提琴演奏家的演出，我們仍不要忘了這都是前輩們一點一滴所累積起來的成就，這樣的歷史與經驗是需要被保存與傳承的，這樣西式樂器能在台灣這片土地上開花結果並且茁壯，是值得我們好好去回顧與探討的。 本論文分為四章，第一章為續論之外，第二章陳述日治時期及光復後，小提琴在台灣的發展，從學習環境的變遷，如學校機構成立音樂系，到社會團體成立，如國立台灣交響樂團、台灣文化協進會成立，皆讓小提琴在台灣的發展蓬勃起來。筆者再從小提琴音樂會中去觀察整體水準，無論國外演奏家、曲目豐富性及演奏場地等，這些都是我們可以從中一窺究竟的地方。在第三章中，筆者分別從三個時間點找出其代表人物，分別是日治時台灣第一位以小提琴主修留日的李金土，國民政府遷台時全能弦樂教育家司徒興城，以及六Ο年代時台灣新一代本土師資，並且堪稱台灣教學資歷最久的教育家楊子賢。從這三位小提琴教育家的身上去觀察其成長之環境變遷與習琴過程，並探究三位對於台灣小提琴界之影響；最後一章為結論，對於上述幾章不足之處作些許補充，並以小提琴發展至今之現象，期許未來有更寬廣的一片天。