喬仲常«後赤壁賦圖卷»研究:兼論蘇軾形象與李公麟白描風格的發展

Abstract

摘要 本文首先從《後赤壁賦圖卷》的基本資料出發，透過著錄與畫作現存題跋和印章，推論其下限，其次透過畫中空間、樹石的筆法特質，將年代定位於南北宋之際，並進一步推論畫卷最後二景在筆法與空間安排上與前六景不同，屬於明初風格。畫中文字從圖文安排、敘寫文字特色以及書風的特質，推測屬於明中期受文徵明影響的書家。畫中最原始的地方應為第二景至第八景的內容，並藉由畫中梁師成的鑑賞印（1126），做為此畫年代的下限。 其次《後赤壁賦圖卷》在圖文關係的詮釋上，對文字細節忠實呈現。透過畫面安排帶領觀者進入文意的境界，體現畫家對蘇軾與週遭人物的關注以及生活自在的描繪。蘇軾的形象在《後赤壁賦圖卷》中以不同的手法成為各段場景的重心，日後雖有不少表現蘇軾形象的畫作，由於關注的角度不同，畫作呈現的面貌也有所不同。 最後透過喬仲常《後赤壁賦圖卷》的筆法特質和圖文關係，連接喬仲常與李公麟在畫風的特質，並進一步討論南宋的白描敘事畫，如張激的《蓮社圖》，畫中文人互動的情形與《後赤壁賦圖卷》有所相近；現藏美國大都會博物館的《七月》，畫中對文本的詮釋有其拙趣的安排亦與《後赤壁賦圖卷》接近；另傳李公麟《陶淵明歸隱圖》，畫中對陶淵明形象與居家生活亦延續《後赤壁賦圖卷》的特質。透過上述畫作的分析，理解《後赤壁賦圖卷》與相關畫作的共通性。而現已不存的李公麟白描敘事畫特質，則透過《後赤壁賦圖卷》加以彰顯和印證。