美術學系

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國立臺灣師範大學美術系-大素描教室

一、沿革與概況

本系創立於1947年(民國36年)8月,初為四年制圖畫勞作專修科;1949年(民國38年)更改系名為藝術系;1967年(民國56年)更名為美術系。1974年(民國63年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組兩組,進行專業教學。1975年(民國64年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組、設計組三組,進行專業教學。2005年(民國94年)實施國畫組、西畫組、設計組三組,分組招生與專業教學,自2009年(民國98年)起設計組將逐年移轉獨立為視覺設計學系。

碩士班成立於1981年(民國70年),初設有美術教育與美術行政組、中國美術史組、西洋美術史組、國畫組、西畫組、藝術指導組,分六組招生與專業教學;2007年(民國96年)起中國美術史組、西洋美術史組自本系移轉獨立為藝術史研究所;2011年(民國一百年)起,調整為國畫組、西畫組、藝術指導組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共五組招生與專業教學;2012年(民國101年)起,因本校設計研究所及視覺設計係整併後,調整為國畫組、西畫組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共四組招生與專業教學。

博士班成立於2000年(民國89年),初設有西洋美術史組、中國美術史組、美術教育組、美術行政與管理組、創作理論組(水墨畫、繪畫、藝術指導、藝術評論),分五大組招生與八小組專業教學。2011年(民國100年)起,調整為創作理論組(水墨、西畫、藝術指導)、美術教育組、美術行政組與管理組、美術理論組(西洋美術史、東方美術史、藝術批評),共四組招生與專業教學。2012年(民國101年)起,再次調整美術創作理論組中的藝術指導組為新媒體藝術組。

週末在職進修碩士專班成立於2000年(民國89年),現設有美術教學班、藝術行政班、美術創作班(水墨畫組、繪畫組),分班與分組招生教學。
program

系創立迄今,已歷六十四年載,為臺灣歷史最悠久之高等美術學府。六十多年來畢業生遍及海內外,尤其國內之中等學校、大學、美術館、博物館、文化中心、美術機構等單位擔任館長、主管、系所主任、院長、董事長等重要職務,以及美術史學者、美術評論家、專業藝術家等,表現傑出。全國近三十所大學美術相關科系和研究所之大半師資皆畢業於本系所。公費時代,師大美術系每年畢業生均分發至全國各地中學,從事美術教學,因此,城鄉皆可見其畢業生。部分畢業生於服務期滿後,轉向學術研究或創作研究,隨後轉任職其他文化機構者眾多,發展途徑多元。隨著1994年(民國83年)起逐年減除公費名額之後,國立臺灣師範大學逐漸轉型成為綜合大學,師大美術系除了原先的師資培育之外,更是全力發展學術研究、加強創作與文化建設專才之培育。

師大美術系館為一獨立之六層大樓,位於和平東路與師大路交叉處,位處臺北市區之精華地段,交通便捷,為師大校園顯著之地標。系館包括有國畫、西畫、設計、理論、版畫、攝影、電腦、陶藝、雕塑、複合媒材等專業教室以及教授研究室,還有經常舉辦國內外名家展覽之師大德群畫廊以及擁有豐富藏書之系圖書館。兼具悠久歷史、完善教學設備以及傑出師資的環境下,師大美術系將永續發展。
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    數位動畫場景設計之研究
    (2009) 莊茵嵐
    動畫場景之於動畫,往往是個敘述的關鍵要素,其不僅表達了動畫發生的地點、時間,同時也因各類技法與風格皆可以用來表現動畫場景,營造氛圍、情緒更易於傳達故事旨意。而將多張圖層的前後交疊所組合成的多層場景,正是其中一種動畫場景製作方法。這樣的技術使得原本平面的空間有了深度,加強動畫的空間感、透視感,因此早已被廣泛地運用在各種動畫表現形式之中,發展至今數位化的運用,更使得多層場景技巧隨之進步。本畢業創作論述就多層動畫場景的製作加以論述,並將其研究結果交互運用在作品實踐當中,以支持組內動畫故事進行和整體風格,使之有加乘的效果。
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    夏雨 - 2D視覺音樂動畫之創作研究
    (2009) 陳芳葵; Chen Fang-kuei
    視覺與聽覺是我們人們最重要的兩種感覺,所有生活的感知有一大半都來自這兩個知覺,尤其是在這個資訊及網路發達的現今,許多的東西事物都已經資訊化及數位化,人們只要坐在電腦前動動滑鼠按按鍵盤便可瀏覽所有資訊,不論是學術性、娛樂性、及時訊息等等,一覽無疑。 而自電影問世以來,音樂影像從一開始的無聲影像與現場演奏的配合發展到到有聲收錄的影音,解決了現場演奏的限制,也經歷歌舞電影極盛時期,音樂與影像一直密不可分,近代受迪士尼音樂動畫長片《幻想曲》的影響了音樂錄影帶的發展,至今仍不斷開創出音樂與影像的多元性。 俄國藝術家康丁斯基深受音樂家華格納與荀柏格的音樂影響,在他的創作裡利用了音樂的特性,創造了他獨特的抽象繪畫藝術風格,並提出色彩與音樂的相關理論,影響後期visual music實驗影片。 本研究論文的範圍從聽覺到視覺的學理作為切入,再從音樂相關動畫影片中探討音樂、音效與動態影像的關係,延伸出自己的動畫創作分析。
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    動靜之間-圖案在動畫中的應用
    (2010) 溫心忻
    資訊時代的訊息傳播快速,為了應付快速消費的資訊需求,視覺再現形式經常被視為比起任何對等的字面意義來的更加生動和直接,類似圖案(pattern)那種能夠有效、立即傳遞資訊的方式,被大量的運用。而動畫(animation)本身即為操作圖案與視覺知覺的交互關係,不論視覺畫面構成的方式如何,都會牽動觀者心理等抽象的感受;加上動畫的構成中,也是一種造形元素在時間軸上的變化,基於視覺繪畫中所探討的主要是造形的構成,造型的構成中又常常將簡化的圖案賦予其符號性,本論文中所探討的圖案就是由點線面所構成的物件。 圖案本身除了同時兼具一個完整的形態(Form)與物件(Object)的功能應用之外,透過分析圖案的符號性與視覺知覺的關係,可以進一步探討靜態圖案轉變為動態動畫的過程與可能的應用。是以本論文將分析圖案物件的屬性與視覺知覺的關係,並探討靜態圖案轉變為動態動畫的過程與應用可能性。