美術學系

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國立臺灣師範大學美術系-大素描教室

一、沿革與概況

本系創立於1947年(民國36年)8月,初為四年制圖畫勞作專修科;1949年(民國38年)更改系名為藝術系;1967年(民國56年)更名為美術系。1974年(民國63年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組兩組,進行專業教學。1975年(民國64年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組、設計組三組,進行專業教學。2005年(民國94年)實施國畫組、西畫組、設計組三組,分組招生與專業教學,自2009年(民國98年)起設計組將逐年移轉獨立為視覺設計學系。

碩士班成立於1981年(民國70年),初設有美術教育與美術行政組、中國美術史組、西洋美術史組、國畫組、西畫組、藝術指導組,分六組招生與專業教學;2007年(民國96年)起中國美術史組、西洋美術史組自本系移轉獨立為藝術史研究所;2011年(民國一百年)起,調整為國畫組、西畫組、藝術指導組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共五組招生與專業教學;2012年(民國101年)起,因本校設計研究所及視覺設計係整併後,調整為國畫組、西畫組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共四組招生與專業教學。

博士班成立於2000年(民國89年),初設有西洋美術史組、中國美術史組、美術教育組、美術行政與管理組、創作理論組(水墨畫、繪畫、藝術指導、藝術評論),分五大組招生與八小組專業教學。2011年(民國100年)起,調整為創作理論組(水墨、西畫、藝術指導)、美術教育組、美術行政組與管理組、美術理論組(西洋美術史、東方美術史、藝術批評),共四組招生與專業教學。2012年(民國101年)起,再次調整美術創作理論組中的藝術指導組為新媒體藝術組。

週末在職進修碩士專班成立於2000年(民國89年),現設有美術教學班、藝術行政班、美術創作班(水墨畫組、繪畫組),分班與分組招生教學。
program

系創立迄今,已歷六十四年載,為臺灣歷史最悠久之高等美術學府。六十多年來畢業生遍及海內外,尤其國內之中等學校、大學、美術館、博物館、文化中心、美術機構等單位擔任館長、主管、系所主任、院長、董事長等重要職務,以及美術史學者、美術評論家、專業藝術家等,表現傑出。全國近三十所大學美術相關科系和研究所之大半師資皆畢業於本系所。公費時代,師大美術系每年畢業生均分發至全國各地中學,從事美術教學,因此,城鄉皆可見其畢業生。部分畢業生於服務期滿後,轉向學術研究或創作研究,隨後轉任職其他文化機構者眾多,發展途徑多元。隨著1994年(民國83年)起逐年減除公費名額之後,國立臺灣師範大學逐漸轉型成為綜合大學,師大美術系除了原先的師資培育之外,更是全力發展學術研究、加強創作與文化建設專才之培育。

師大美術系館為一獨立之六層大樓,位於和平東路與師大路交叉處,位處臺北市區之精華地段,交通便捷,為師大校園顯著之地標。系館包括有國畫、西畫、設計、理論、版畫、攝影、電腦、陶藝、雕塑、複合媒材等專業教室以及教授研究室,還有經常舉辦國內外名家展覽之師大德群畫廊以及擁有豐富藏書之系圖書館。兼具悠久歷史、完善教學設備以及傑出師資的環境下,師大美術系將永續發展。
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    數位藝術實驗室學習社群特質及其藝術教育意義之個案研究─以國立臺灣藝術大學數位藝術實驗室為例
    (2012) 許惠惠
    資訊科技發達的當下,因應時勢變遷,藝術的創作與教學愈發創新與多元。電腦技術、數位媒材、新媒體……等開發,因其技術性、變動性及複雜性,使藝術相關系所的教學,轉化出與以往傳統藝術教學不同的模式,藝術實驗室即為其中之一。 藝術實驗室集合一群具備不同藝術創作專業能力背景的成員,以指導老師為首,藉由課程教學、創作研發、討論互動之過程,在技術精進、藝術創作、學術研究等方面共同學習及努力。本研究即以此一類型藝術實驗室為研究對象,選取臺灣藝術大學多媒體動畫藝術研究所林珮淳教授所主持的「數位藝術實驗室」為研究對象。透過場域觀察、訪談蒐集研究資料,並依「學習社群」觀點,分析詮釋實驗室整體發展特質、成員專業成長以及其藝術創作、教育之價值意義。 本研究的研究結果有三: 一、數位藝術實驗室在組織、經營的「形式」面以及人員互動、情感態度的「內涵」面向之發展,具備學習社群的組織特質。 二、數位藝術實驗室師生成員在專業知能上,獲得教學能力、專業知識、創作知識與能力、思考能力、表達能力、處事應變能力等等之成長;亦在專業態度層面,有自我剖析、自我調整、合作認知、學習創作積極度轉變的專業成長。 三、數位藝術實驗室在藝術創作方面,以創作過程強調的創作觀、實驗性、團隊跨領域整合顯示其時代意義,並透過創作成果引發關注、吸引資源,且開拓臺灣文化的國際能見度。在藝術教育部份,則以教學本質回歸、教學差異、教學資源分享等具時代價值。
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    Facebook學習社群融入視覺藝術教學之研究: 以臺北市立龍門國民中學為例
    (2013) 張雅婷; Ya-Ting Chang
    本研究旨在探討以Facebook社團建置視覺藝術學習社群於國中視覺藝術教學的可行性,並藉此了解學生在教學活動中學習成效及感受為何。本研究採行動研究的方式,以國中九年級兩個班級學生65人為研究對象,設計適合於Facebook發展的視覺藝術課程、並擬定帶領策略,以作為設立Facebook視覺藝術學習社群之基礎。 研究資料蒐集兼顧量化與質性方法,量化研究工具包含:學生視覺藝術學習動機前後測問卷、學生知識分享行為調查前後測問卷、學生視覺藝術社群學習成效問卷、學生視覺藝術學習社群滿意度調查問卷。質性資料包括學生在Facebook視覺藝術學習社群中的作品呈現、頁面討論分析,另以訪談、教室觀察等資料,來瞭解學生對於facebook視覺藝術學習社群融入視覺藝術教學的看法。其研究結果顯示如下: 1.Facebook社團能提供多項學習功能以建置視覺藝術學習社群。 2.課程設計與帶領策略是經營Facebook視覺藝術學習社群重要的關鍵。 3.Facebook視覺藝術學習社群融入教學能有良好的學習反應。 4.肯定Facebook視覺藝術學習社群具有對視覺藝術教學之意義與價值。