音樂學院

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音樂學院成立於2007年8月,所屬系所、中心及專班有音樂學系、民族音樂研究所、表演藝術研究所、音樂數位典藏中心及流行音樂產業碩士專班,現任院長由音樂系楊艾琳教授擔任。

本學院之設立,主要為因應國家政策發展趨勢與學校轉型發展之整體規劃,以追求卓越、結合傳統並以創新思維,增進藝文專業服務素質為目標;出版《音樂研究》學術期刊,並此擴展校際以至國際間音樂研究之學術互動。

本學院音樂學系創系於1946年6月,設有完整學士、碩士與博士學位學程,分別就展演創作、學術研究、師資培育多元面向,培養音樂教育、演唱(奏)及創作人才;本學院民族音樂研究所創所於2002年8月,分有「研究與傳承組」及「多媒體應用」二組,持續致力於傳統音樂研究、表演傳承,及將音樂文獻、影音資料歸檔保存並予數位典藏;本學院表演藝術研究所創立於2005年8月,亦以音樂為主軸,就音樂劇場、行銷產業及鋼琴合作不同面向,培育劇場幕前表演與幕後藝術行政與管理之專業人才。

大學部修業年限為四年,碩士班修業年限為二至四年。學士班、碩士班及博士班畢業生,分別授予藝術學士、碩士及博士學位。

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    韓德爾神劇《約書亞》七首合唱選曲之指揮詮釋
    (2025) 陳翰聲; Chen, Han-Sheng
    喬治・弗里德里希・韓德爾(George Frideric Handel, 1685-1759)與約翰・塞巴斯蒂安・巴哈(Johann Sebastian Bach,1685-1750)、多明尼哥・史卡拉第(Domenico Scarlatti, 1685-1757)齊名為「巴洛克三巨匠」,可見韓德爾在音樂歷史上的影響力。神劇《約書亞》(Joshua, HWV64, 1747)為韓德爾成熟時期之作,僅耗時32天完成,其中又以合唱音樂部分為人所讚譽,本論文研究之主題便是其成熟時期之作《約書亞》。《以色列的兒子啊》本論文旨在研究韓德爾神劇《約書亞》(Joshua)中具有代表性的七首合唱作品,包括:No.2《以色列的兒子啊》(Ye sons of Israel)、No.17《主命令》(The Lord commands)、No.28《榮耀歸與神》(Glory to God)、No.50《偉大的約書亞》(Hail! Mighty Joshua)、No.57《慈悲的天父》(Father of mercy)、No.59《看那凱旋歸來的英雄》(See the conquering hero comes)、No.65《偉大的耶和華》(The great Jehovah)。研究內容以文獻回顧為基礎,分析作曲家韓德爾的生平及相關樂曲的創作背景,進一步探討韓德爾在神劇合唱音樂中的傳統承襲與個人創新之處。透過對上述七首合唱選曲的曲式結構、段落安排、對位技法、和聲架構等音樂要素進行詳細分析,研究者結合巴洛克音樂理論專書的閱讀成果,並經由指導教授的討論指導,提出了對七首合唱作品的音樂詮釋與指揮技巧的觀點。希望本研究能對指揮學習者、音樂專業人士及愛好者提供實質助益。
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    韓德爾神劇《參孫》之男高音詠唱調分析與詮釋
    (2021) 梁詠鈞; Liang, Yung-Chun
    本論文聚焦於韓德爾(George Frideric Händel, 1685-1759)神劇《參孫》(Samson)中的男高音角色「參孫」。內含此角色所演唱之六首詠唱調,依序為〈唉!折磨〉(Torments, alas!)、〈月全蝕〉(Total eclipse)、〈以色列神你為何沈睡〉(Why does the God of Israel sleep?)、〈被妳的魅力詛咒〉(Your charms to ruin led the way)、〈我的力量是上帝所賜〉(My strength is from the living god)、〈當太陽從海平面升起〉(Thus when the sun from’s wat'ry bed)等。 第一章研究動機,詳述筆者選擇題目之緣由。第二章神劇的起源與發展,將資料蒐集歸納,統整其文化及歷史脈絡。第三章作曲家韓德爾,其著作等身,本章將詳述其生平及神劇作品。第四章神劇《參孫》,本章分為八節,第一節描述《參孫》之作品背景,第二節說明文本劇情;第三節至第八節細談劇中六首男高音詠唱調,以筆者的視角切入,在功能和聲、曲式架構、歌詞意涵、歌者與配器之關係等方面,探討韓德爾如何建構一齣偉大神劇。第五章結語,總結以上作品之心得,理性與感性,是演繹神劇作品的中心思想,從此平衡點出發,身為男高音的筆者,也幫助自己擁有更多不同的音樂觀點。
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    韓德爾《烏德勒支感恩頌歌》作品分析與指揮詮釋
    (2022) 潘國慶; Pan, Guo-Ching
    韓德爾(George Frideric Handel, 1685-1759)為巴洛克時期重要的音樂家。出生於德國哈勒。一七一○年初訪英國,一七一二年韓德爾獲准再度赴英,而後在此度過一生。一七一二年至一七一三年,韓德爾為紀念烏得勒支戰役的勝利創作《烏得勒支感恩頌歌》(Utrecht Te Deum),這是一部壯大雄渾的典禮用宗教音樂。《烏得勒支感恩頌歌》以感恩頌歌(Te Deum)將拉丁文經文翻譯成英文歌詞,二十九節經文分為三大部分,包含了獨唱、重唱與合唱共十首樂曲,並加入樂器伴奏。此十首樂曲組成以經文為結構依據、典雅多變的樂曲風格,展現韓德爾的寫作技法,也成為韓德爾往後的宗教作品常常借用的素材來源。《烏得勒支感恩頌歌》為韓德爾第一部大型英文宗教合唱作品,內容共有十首樂曲。第一曲〈天主,我們讚頌祢〉為序曲與合唱曲;第二曲〈所有天使,諸天和一切威能〉為女低音二重唱與男聲齊唱;第三曲〈蓋露賓和塞拉芬〉為女高音二重唱與合唱曲;第四曲〈聖徒們榮耀的歌隊〉獨唱與合唱曲,前者使用了男高音獨唱、男低音獨唱與女高音二重唱分別代表三種行進的隊伍,後者代表各地教會;第五曲〈祢為拯救人類〉為女低音獨唱、四重唱與合唱曲;第六曲〈我們相信祢將再來〉為唯一一首使用長笛的重唱與合唱曲;第七曲〈我們每天不斷地向祢歌詠〉為雙合唱編制的樂曲,展現榮耀上帝時喜樂的心情;第八曲〈我們讚美祢的聖名〉為具文藝復興古風格的合唱曲;第九首〈上主,請賜予〉為女低音二重唱、重唱與合唱曲;第十首〈上主,我全心依靠祢〉為合唱曲。《烏得勒支感恩頌歌》雄渾且精細多變的音樂風格,貼切地傳達了經文的內涵。雖未受到後世太多注目,但其成就仍不可抹滅,研究者希望藉此提供日後研究或演唱此部感恩頌歌之參考。本論文共分為五章,第一章「緒論」探討研究動機、研究範圍與內容、及研究方法與文獻;第二章「背景探究」分為三節,分別論述韓德爾之生平、感恩頌歌的發展、及本作品歌詞之分析;第三章「創作手法分析」分為十節,依序論述本作品中十首樂曲之創作手法;第四章「音樂詮釋」共分十節,給予十首樂曲演出之詮釋與建議;第五章為「結論」。
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    兒童暨少年合唱團之指揮應用與教學研究以韓德爾《彌賽亞》六首選曲為範例
    (2021) 蔡靜穎; Tsai, Ching-Ying
    兒童是未來的主人翁,透過學習經典的音樂曲目,在重複地排練下,將音樂的圖像、能量與精髓,淺移默化地注入於兒童的心靈裡,其影響力是難以計數的。 在華德福的教育系統中非常重視音樂,圖象式思考的教學來建構理解力,而韓德爾的神劇《彌賽亞》作品裡,擁有大量的使用音畫的手法,讓戲劇的力量,與音樂的旋律、和聲及歌詞的意境相結合,進而深入人心。故選取第一部分中的管樂序曲,兩首宣敘調與朗誦調的獨唱,兩首賦格、和聲式與花腔的合唱曲,因應演出者的程度來改編了樂團樂器的編制,並考量如何編排童聲與變聲期的合唱聲部,藉此將指揮技巧之研究,實行獨唱、合唱及樂團的排練技巧,音樂會場地的規劃等,相互融合。待整合所有過程後,於臺中市私立磊川華德福實驗教育學校十周年的校慶中演出,以此做為學習研究。
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    韓德爾第七號《項多斯頌歌》— 《我要永遠歌頌你的恩惠》作品分析與音樂詮釋
    (2014) 蘇屹
    韓德爾 (George Frideric Handel, 1685-1759) 是巴洛克時期重要的音樂家。出生於德國,年輕時旅居歐洲各地,學習音樂創作與寫作。一七一二年開始,工作版圖轉移至英國,而後在此奉獻一生。一七一七至一八年,韓德爾為第一任項多斯公爵 (First Duke of Chandos) 創作樂曲,其中以十一部《項多斯頌歌》(Chandos Anthem) 最具代表。 《項多斯頌歌》承襲英國國教聖樂—頌歌 (anthem) 之傳統與風格,以詩篇 (Psalm) 經文作為歌詞,並採用「詩節頌歌」(verse anthem) 的形式創作,通常包含了獨唱、重唱與合唱等數首樂曲,並加入樂器伴奏。此十一部作品將頌歌這個曲種推及至盛,其完美的樂曲結構、典雅優美的樂曲風格,展現了韓德爾純熟的寫作技法,為後期大型神劇作品奠下良好的根基。 《我要永遠歌頌你的恩惠》為第七部《項多斯頌歌》,內容包含一首器樂序奏、三首獨唱曲、一首二重唱曲、一首獨唱與合唱曲、以及兩首純合唱曲等共八首樂曲。第一曲〈序奏〉為雙賦格曲,展現巴洛克時期對位技巧;第二曲〈我要永遠歌頌你的恩惠〉為女高音獨唱與合唱樂曲,女高音獨唱溫柔婉約,合唱團則氣勢輝煌,以人聲編制對比表現經文之意涵;第三曲〈誰能比主〉與第四曲〈神是大有威嚴〉為男高音獨唱曲,前者以伴奏吟誦調 (Accompagnato) 款款稱頌上帝,後者以大量附點節奏展現上帝如君王般的威嚴形象;第五曲〈天地皆屬你〉為假聲男高音與男低音的二重唱曲,以高音聲部展現“天”的高,以低音聲部象徵“地”的深;第六曲〈公平與正義〉為純合唱曲,以輕巧躍動的三拍子寫作,塑造歡欣鼓舞之氛圍;第七曲〈那民是有福的〉為女高音獨唱曲,利用大量的快速音群展現榮耀上帝時雀躍的心情;第八曲〈你是他們的力量和榮耀〉各聲部此起彼落地歡唱“阿雷路亞”,將前七曲對上帝之讚頌送及至天。《我要永遠歌頌你的恩惠》典雅內斂、精巧細緻的音樂外貌,將經文表達的淋漓盡致。雖未受到後世注目,但其光芒仍不容忽視,研究者希望透過本論文,讓此部頌歌在台灣更廣為流傳。 本論文共分為五章,第一章「緒論」探討研究動機、研究範圍與內容、及研究方法與文獻;第二章「背景探究」分為三節,分別論述韓德爾之生平、頌歌的發展、及本作品歌詞之分析;第三章「創作手法分析」分為八節,依序論述本作品中八曲之創作手法;第四章「音樂詮釋」共分八節,給予八首樂曲演出之詮釋與建議;第五章為「結論」。
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    韓德爾《彌賽亞》合唱選曲之語法研究
    (2007) 潘春秀
    韓德爾( Georg Friedich Handel, 1685-1759 )一生創作了二十多部的神劇,神劇的成功讓韓德爾名留音樂史,《彌賽亞》是韓德爾將自己一生中所學的作曲技巧,皆用入其中的一部份綜合、內省性作品。希望藉此論文探討《彌賽亞》中合唱語法,能更了解此部作品的精神,以提升自我音樂鑑賞能力的層級。 本論文共分為四章,第一章緒論包含研究動機及文獻探討;第二章《彌賽亞》探究,第一節為創作背景探討、第二節獨唱及管絃樂曲分析。第三章《彌賽亞》合唱選曲的語法探究,將焦點放在合唱語法的探討上,第一節音畫技巧研究、第二節二重唱音樂的借用、第三節合唱織度的運用、第四節合唱性質及聲部變化、第五節合唱與獨唱連接設計。第四章結論部份,將歸納研究的結果提出一些建議。
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    韓德爾四首世俗清唱劇研究與詮釋報告
    (2014) 張喬詠; Chang, Chiao-Yung
    韓德爾是巴洛克時期最具代表的音樂家之一。一生中,創作了大量的歌樂作品,包含歌劇五十餘部、神劇三十餘部和一百多首的清唱劇等。 韓德爾前往義大利後開始創作大量清唱劇作品,目前國內研究韓德爾論文中,僅只有少數研究他的神劇與歌劇作品,大部分研究是他的器樂作品,因此筆者希望藉此論文,讓更多人對於他的清唱劇作品,能有更深一層的認識。 為了更透徹的了解作品,本論文先藉相關文獻深入研究韓德爾的生平,包括其家庭背景、求學歷程、旅歐發展期和英國發展期創作手法的特色,以及創作之偏好與技巧。其次,探討清唱劇的發展與分類,接著對這四首作品進行樂曲分析,如曲式、調性、和聲進行、動機變化,以及歌曲詮釋建議與技巧使用。
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    韓德爾歌劇《阿琪娜》之女主角阿琪娜詠唱調分析與詮釋
    (2016) 黃筱涵; Huang, Hsiao-Han
    十七世紀歌劇(opera)崛起,義大利的城市佛羅倫斯(Firenze)、羅馬(Roma)、威尼斯(Venezsia)和拿坡里(Napoli),分別為這個將音樂與戲劇結合在一起的藝術創作類型,發展出重要的貢獻而成為主流,風靡了全歐洲。 作曲家韓德爾(George Frideric Handel, 1685-1709)搭上了當時這股義大利歌劇的風潮,承襲了義大利莊歌劇(opera seria)的傳統,在英國成為重要的歌劇作曲家,創作出為數不少的作品,獲得了相當的禮遇。魔幻題材的歌劇《阿琪娜》(Alcina),是他在英國倫敦柯芬園(Covent Garden)創作時期的作品,亦是在他整個歌劇創作期當中的出色之作。 本詮釋報告以歌劇《阿琪娜》之女主角阿琪娜的詠唱調(Aria)作為研究主題,探究其戲劇和音樂的構成內涵,並且對於角色和曲目的演唱詮釋進行探討。
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    韓德爾《九首德國詠唱調》為女高音、獨奏樂器與持續低音所寫-作品 202-210之分析與詮釋
    (2015) 黃珮淇; Huang, Pei-Chi
    在歌劇崛起得年代,為女高音、獨奏樂器與持續低音所寫《九首德國詠唱調》(Neun deutsche Arien, HWV202-210)成為韓德爾作品中,有別於其他歌劇作品的清流。此作品為巴洛克時期德裔英籍作曲家韓德爾,在西元1724年至西元1727年間的室內聲樂詠唱調音樂作品。在韓德爾眾多的義大利式歌劇中,皆以義大利文為創作語言,然而,此作品並非出自於歌劇作品的義大利詠唱調,為單獨音樂作品,採用德國詩人布洛克斯(Barthold Heinrich Brockes, 1680-1740)的詩集,使用德語歌詞,結合三重奏鳴曲(Trio Sonata)的編制,完成此部作品。本詮釋報告以《九首德國詠唱調》(Neun deutsche Arien, HWV202-210)為研究主題,探究其在強調自然神論的時代裡,歌詞與音樂之間的關係,並進行女高音在三重奏鳴曲中的演唱詮釋探討。