音樂學院

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音樂學院成立於2007年8月，所屬系所、中心及專班有音樂學系、民族音樂研究所、表演藝術研究所、音樂數位典藏中心及流行音樂產業碩士專班，現任院長由音樂系楊艾琳教授擔任。

本學院之設立，主要為因應國家政策發展趨勢與學校轉型發展之整體規劃，以追求卓越、結合傳統並以創新思維，增進藝文專業服務素質為目標；出版《音樂研究》學術期刊，並此擴展校際以至國際間音樂研究之學術互動。

本學院音樂學系創系於1946年6月，設有完整學士、碩士與博士學位學程，分別就展演創作、學術研究、師資培育多元面向，培養音樂教育、演唱(奏)及創作人才；本學院民族音樂研究所創所於2002年8月，分有「研究與傳承組」及「多媒體應用」二組，持續致力於傳統音樂研究、表演傳承，及將音樂文獻、影音資料歸檔保存並予數位典藏；本學院表演藝術研究所創立於2005年8月，亦以音樂為主軸，就音樂劇場、行銷產業及鋼琴合作不同面向，培育劇場幕前表演與幕後藝術行政與管理之專業人才。

大學部修業年限為四年，碩士班修業年限為二至四年。學士班、碩士班及博士班畢業生，分別授予藝術學士、碩士及博士學位。

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系所網址：http://www.musicollege.ntnu.edu.tw/

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    以月光小丑的想像故事–《月下琴愁》 作為德布西《大提琴與鋼琴奏鳴曲》的演奏詮釋
    (2016) 蔣宛瑾; Chiang, Wan-Chin
    德布西在私人信件中表達，自己在晚期對音樂有了新的領悟，德布西認為計畫中的六首奏鳴曲，在音樂上重要性是超越抒情劇的。既有文獻顯示《皮耶洛對月亮生氣》是此奏鳴曲原本的副標題，並已經廣為大多數音樂學家所接受。除此之外，當時知名法國大提琴家洛蘇發佈了聲稱來自德布西本人的皮耶洛奏鳴曲詮釋，而德布西寫了兩封信向他的出版商迪朗抱怨此事。難道這首德布西《大提琴與鋼琴奏鳴曲》，如同《牧神的午後前奏曲》的靈感取材來自詩，是以《月光小丑》的詩作為題材，和以《皮耶洛對月亮生氣》作為標題的「標題音樂」？ 筆者以個人演奏詮釋的角度，想像德布西使用荀貝格音樂話劇《月光小丑》中二十一首詩的標題作為每個段落的題材，將這首曲子的節奏、和聲、與音色的材料具象化，把每個段落中的每個動機的音響效果，想像成月光小丑一連串的背景、動作與故事情節，將這首奏鳴曲詮釋成一個月光小丑完整的故事，命名為《月下琴愁》，以這部創作《月下琴愁》作為表演者演奏詮釋的的藍圖。 如此一來，這首德布西《大提琴與鋼琴奏鳴曲》的演出，已經嚴然成為一個詩、畫、與音樂所創造的《月下琴愁》想像空間，重新演奏詮釋出這首奏鳴曲非凡的歷史價值和音樂成就。 荀貝格在1912年以德文版《月光小丑》詩集中二十一首詩作為劇本，完成了其著名的音樂話劇《月光小丑》，巧合地在三年之後，德布西在1915年完成《大提琴與鋼琴奏鳴曲》。在《月下琴愁》故事的創作過程中，意外地發覺《月下琴愁》的故事與德布西《大提琴與鋼琴奏鳴曲》緊緊相扣，故事每一首詩的發展與此曲段落間的起承轉合不謀而合。難道德布西就是以法文版《月光小丑》詩集中的二十一首詩作為題材，創作出不讓荀貝格音樂話劇《月光小丑》專美於前的傲世佳作？
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    德布西《練習曲》之音樂分析與詮釋探討
    (2018) 高子媛; Kao, Tzu-Yuan
    阿奇．克勞德．德布西 (Achille-Claude Debussy, 1862-1918) 是十九世紀末至二十世紀初相當具代表性的法國作曲家。由於受到不同作曲家、美學觀、異國文化及文學、繪畫、舞蹈等藝術之薰陶，使他具有獨樹一幟的創作風格，也對於後世的音樂產生巨大的影響。德布西的《練習曲》(Etudes, 1915) 具有承先啟後的特質，不僅延續過去練習曲的部分特色，同時也在創作手法及呈現效果方面有著顯著的創新，如不同的曲式結構、多變的和聲與調性、風格、速度和力度上的強烈對比、音色聲響的探究，以及技巧上的難度，使《練習曲》成為他在音樂創作上力求突破的最佳展現。因此，本論文以德布西的十二首《練習曲》為研究主題，藉由瞭解德布西的生平背景、創作風格，及《練習曲》的創作背景，並分析其中的音樂特色，探究德布西鋼琴音樂的獨特語彙，再進一步探討其音樂之詮釋方式。 本論文共分為五章：第一章為緒論，說明筆者的研究動機、目的、範圍與方法；第二章為作曲家背景概述，根據文獻資料概述德布西之生平背景、創作風格形成與影響，及《練習曲》的創作背景與特色；第三章為音樂分析，針對《練習曲》之曲式特色、和聲與調性、速度變化與力度層次進行探討；第四章為詮釋探討，針對速度與拍號變換、音色與觸鍵，及力度與聲部層次三個面向，提出筆者對於音樂詮釋的看法；第五章結語，為全文的統整與總結。期望透過歷史背景、音樂特色及演奏詮釋的探討，能夠洞悉德布西《練習曲》的音樂內涵，並提供個人之詮釋建議供讀者參考。
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    德布西音樂的「新藝術」特質：以慕夏作品為例
    (國立臺灣師範大學音樂學院, 2012-05-??) 謝斐紋; Fei-wen Shieh
    捷克藝術家慕夏（Alphonse Mucha, 1860-1939）常被譽為「新藝術」（ArtNouveau）的代言人，其作品風格有著多元的身影，從植基法國的「洛可可」（Rococo）與「象徵主義」（Symbolism）、「異國風情」（Exoticism）的「阿拉伯風」（Arabesques）與「日本風」（Japonisme）、再到充滿捷克斯拉夫精神的「波希米亞風」（ Bohemian Style ）， 甚而與信仰關連的「神秘主義」（Mysticism），這些風格特質共構出屬於慕夏的「新藝術」。然而，這些藝術風格對音樂人而言並不陌生，似與法國作曲家德布西（Claude Debussy, 1862-1918）的音樂風格特質相關，這應是大環境的藝術氛圍影響了視覺藝術與音樂之故。本文將以「新藝術」藝術家慕夏之作品為例，討論其與德布西風格特質的平行性，藉此探討世紀交替時，德布西音樂風格中的「新藝術」特質。