美術學系

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國立臺灣師範大學美術系-大素描教室

一、沿革與概況

本系創立於1947年(民國36年)8月,初為四年制圖畫勞作專修科;1949年(民國38年)更改系名為藝術系;1967年(民國56年)更名為美術系。1974年(民國63年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組兩組,進行專業教學。1975年(民國64年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組、設計組三組,進行專業教學。2005年(民國94年)實施國畫組、西畫組、設計組三組,分組招生與專業教學,自2009年(民國98年)起設計組將逐年移轉獨立為視覺設計學系。

碩士班成立於1981年(民國70年),初設有美術教育與美術行政組、中國美術史組、西洋美術史組、國畫組、西畫組、藝術指導組,分六組招生與專業教學;2007年(民國96年)起中國美術史組、西洋美術史組自本系移轉獨立為藝術史研究所;2011年(民國一百年)起,調整為國畫組、西畫組、藝術指導組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共五組招生與專業教學;2012年(民國101年)起,因本校設計研究所及視覺設計係整併後,調整為國畫組、西畫組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共四組招生與專業教學。

博士班成立於2000年(民國89年),初設有西洋美術史組、中國美術史組、美術教育組、美術行政與管理組、創作理論組(水墨畫、繪畫、藝術指導、藝術評論),分五大組招生與八小組專業教學。2011年(民國100年)起,調整為創作理論組(水墨、西畫、藝術指導)、美術教育組、美術行政組與管理組、美術理論組(西洋美術史、東方美術史、藝術批評),共四組招生與專業教學。2012年(民國101年)起,再次調整美術創作理論組中的藝術指導組為新媒體藝術組。

週末在職進修碩士專班成立於2000年(民國89年),現設有美術教學班、藝術行政班、美術創作班(水墨畫組、繪畫組),分班與分組招生教學。
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系創立迄今,已歷六十四年載,為臺灣歷史最悠久之高等美術學府。六十多年來畢業生遍及海內外,尤其國內之中等學校、大學、美術館、博物館、文化中心、美術機構等單位擔任館長、主管、系所主任、院長、董事長等重要職務,以及美術史學者、美術評論家、專業藝術家等,表現傑出。全國近三十所大學美術相關科系和研究所之大半師資皆畢業於本系所。公費時代,師大美術系每年畢業生均分發至全國各地中學,從事美術教學,因此,城鄉皆可見其畢業生。部分畢業生於服務期滿後,轉向學術研究或創作研究,隨後轉任職其他文化機構者眾多,發展途徑多元。隨著1994年(民國83年)起逐年減除公費名額之後,國立臺灣師範大學逐漸轉型成為綜合大學,師大美術系除了原先的師資培育之外,更是全力發展學術研究、加強創作與文化建設專才之培育。

師大美術系館為一獨立之六層大樓,位於和平東路與師大路交叉處,位處臺北市區之精華地段,交通便捷,為師大校園顯著之地標。系館包括有國畫、西畫、設計、理論、版畫、攝影、電腦、陶藝、雕塑、複合媒材等專業教室以及教授研究室,還有經常舉辦國內外名家展覽之師大德群畫廊以及擁有豐富藏書之系圖書館。兼具悠久歷史、完善教學設備以及傑出師資的環境下,師大美術系將永續發展。
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    生活記實個人心境繪畫創作研究
    (2013) 蘇湘竹; Su-Hsiang-Chu
    摘要 綜觀西方美術史由十七世紀至二十世紀的畫家,曾以靜物為創作題材之畫家不計其數,靜物畫反映著一種時代、文化、生活的狀態與樣貌,不同時期的作品皆可看見不同形式的運用及轉變,相對的靜物畫也可作為畫家的風格、思想、精神的表徵。而藝術創作者對自身的時代應有著敏銳的觀察與感受,才能藉由不同的藝術創作手法,表露出藝術家獨有的體悟與看法。 本論文以生活記事為題,並以具象的形式及象徵性的符號等來表現現實意象,生活記事是生活體悟的提煉,所以生活記事並非生活所見所聞大小事的納入,而是精粹出普遍之中帶有深刻性及價值性意涵的事物,情感在生活記事扮演著穿針引線之效,用細微的心情去感受生活,體會出更多不同的心境感受。 本論文的結構,可分為六個章節。將在第一章說明個人研究動機與目的,第二章介紹西方靜物畫不同時期之作品風格演變,第三章探究創作理念脈絡與學理基礎,藉由超現實主義繪畫風格和象徵主義的隱喻手法,成為筆者創作的學理基礎研究和認識創作的內在哲學思想,第四章介紹創作內容形式技法與媒材,第五章詳細說明生活記實作品中的畫面風格與形式分析,第六章對本論文作一些總結與心得感想。
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    心鏡─生命體驗之繪畫創作研究
    (2012) 林仁雯; LIN JEN WEN
    藝術可以反映出許多物象的意涵,是人類精神的昇華,也是生命內涵的養分,雖然世界上藝術派別不勝枚舉,所持的主張也各具深意,但藝術終究還是脫離不了人與人生─人與人生實為藝術的靈魂所在。 筆者的研究主題為「心鏡 – 生命體驗之繪畫創作研究」,所有創作是透過自我生命及觀察他人生命的體驗,以充滿心靈語彙的畫面來呈現,為了不讓創作流於形式,在自我情感轉移及心象重塑之下,運用了象徵主義與表現主義的精神,以半具象符號,來象徵自己所要表達的情感與心境,並且藉由此次的研究整理出自己生命中的心靈蛻變,並且可以從各種表現形式得到內心永不止息的續存空間與人文情感的關懷。本論文共分為五章,分述如下: 第一章 緒論:包含研究動機、目的、範圍與方法。 第二章 創作理念與分析:論述感官產生知覺繼而引發情感之連鎖效應,分析周圍環境對情緒的影響及各種情感象徵之目的,並說明自我生命及觀察生命所體驗之心得。 第三章 創作理論基礎:首先從醫學及心理學方面著眼來探討人之情緒變化及各種情緒下所產生的心理及生理現象,並說明象徵主義及表現主義對筆者創作的影響及啟發。 第四章 創作內容、形式與技法:就個人創作內容、形式及媒材技法做一分析。 第五章 作品解說:針對筆者每件作品述說創作思考過程與內容。
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    異視界---青少年智能障礙情緒圖像
    (2009) 陳麗環
    藝術創作的過程是透過生活體驗與情感的觸發,轉借各式的媒材呈現一個直接具體的情感;而藝術與我們的生活是相連結在一起的,我們的生活又是以「人」為主軸,探討人的生命意義和實踐生命的價值,是藝術創作非常重要的課題。 筆者因工作關係,每天與身心障礙的孩子生活在一起,從他們純真無邪的天性中,筆者感到很疑惑?他們的物質生活品質比一般人低弱,但他們不需承受壓力,不懂人生疾苦,他們到底是幸福還是不幸?我們對生命的價值又作何論斷?就他們因智能障礙的困擾,導致與他人溝通困難,使他們的情緒比一般人無法適當傳達與控制。我們的社會對他們的照顧與教育是不是還有提昇的空間?身為教育工作者,又能為他們作些什麼? 本論文的重點共分六章,謹摘要如下: 第一章:緒論──說明創作的動機和目的,將智能障礙者的情緒表達,透過面部表情和手勢交互動作等符號,建構青少年智能障礙者的情緒圖像。 第二章:創作理念和理論基礎──對智能障礙者與一般人不同的條件背景下,引發本創作的理念,並研究哲學家、藝術家的理論和作品,轉化為本創作的理論基礎。 第三章:創作內容──以智能障礙者直接、稚樸而毫不造假的情緒表白,參酌藝術史上的畫作,透過臉部的表情變化和手勢的肢體動作為本創作的內容。 第四章:創作形式與技法──運用當代藝術的表現形式和普普風的高彩度色彩,以誇大的頭像構圖,選用油畫材料、平塗技法實踐本創作。 第五章:作品解說與分析 第六章:結論──欲透過本創作,呼籲大眾對智能障礙者多付出一份關懷。