美術學系

Permanent URI for this communityhttp://rportal.lib.ntnu.edu.tw/handle/20.500.12235/75

國立臺灣師範大學美術系-大素描教室

一、沿革與概況

本系創立於1947年(民國36年)8月,初為四年制圖畫勞作專修科;1949年(民國38年)更改系名為藝術系;1967年(民國56年)更名為美術系。1974年(民國63年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組兩組,進行專業教學。1975年(民國64年)實施三、四年級分為國畫組、西畫組、設計組三組,進行專業教學。2005年(民國94年)實施國畫組、西畫組、設計組三組,分組招生與專業教學,自2009年(民國98年)起設計組將逐年移轉獨立為視覺設計學系。

碩士班成立於1981年(民國70年),初設有美術教育與美術行政組、中國美術史組、西洋美術史組、國畫組、西畫組、藝術指導組,分六組招生與專業教學;2007年(民國96年)起中國美術史組、西洋美術史組自本系移轉獨立為藝術史研究所;2011年(民國一百年)起,調整為國畫組、西畫組、藝術指導組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共五組招生與專業教學;2012年(民國101年)起,因本校設計研究所及視覺設計係整併後,調整為國畫組、西畫組、美術教育與美術行政組、美術理論組,共四組招生與專業教學。

博士班成立於2000年(民國89年),初設有西洋美術史組、中國美術史組、美術教育組、美術行政與管理組、創作理論組(水墨畫、繪畫、藝術指導、藝術評論),分五大組招生與八小組專業教學。2011年(民國100年)起,調整為創作理論組(水墨、西畫、藝術指導)、美術教育組、美術行政組與管理組、美術理論組(西洋美術史、東方美術史、藝術批評),共四組招生與專業教學。2012年(民國101年)起,再次調整美術創作理論組中的藝術指導組為新媒體藝術組。

週末在職進修碩士專班成立於2000年(民國89年),現設有美術教學班、藝術行政班、美術創作班(水墨畫組、繪畫組),分班與分組招生教學。
program

系創立迄今,已歷六十四年載,為臺灣歷史最悠久之高等美術學府。六十多年來畢業生遍及海內外,尤其國內之中等學校、大學、美術館、博物館、文化中心、美術機構等單位擔任館長、主管、系所主任、院長、董事長等重要職務,以及美術史學者、美術評論家、專業藝術家等,表現傑出。全國近三十所大學美術相關科系和研究所之大半師資皆畢業於本系所。公費時代,師大美術系每年畢業生均分發至全國各地中學,從事美術教學,因此,城鄉皆可見其畢業生。部分畢業生於服務期滿後,轉向學術研究或創作研究,隨後轉任職其他文化機構者眾多,發展途徑多元。隨著1994年(民國83年)起逐年減除公費名額之後,國立臺灣師範大學逐漸轉型成為綜合大學,師大美術系除了原先的師資培育之外,更是全力發展學術研究、加強創作與文化建設專才之培育。

師大美術系館為一獨立之六層大樓,位於和平東路與師大路交叉處,位處臺北市區之精華地段,交通便捷,為師大校園顯著之地標。系館包括有國畫、西畫、設計、理論、版畫、攝影、電腦、陶藝、雕塑、複合媒材等專業教室以及教授研究室,還有經常舉辦國內外名家展覽之師大德群畫廊以及擁有豐富藏書之系圖書館。兼具悠久歷史、完善教學設備以及傑出師資的環境下,師大美術系將永續發展。
16-1

Browse

Search Results

Now showing 1 - 1 of 1
  • Item
    《原初》—水彩與蛋彩混合之創作研究
    (2019) 童武義; Tung, Wu-Yi
    現代工業科技的發展是人類用來征服並支配大自然的產物,由於急速發展,勢力強大到成為人類與自然間的第三強國,自然從此被人工化而失去原形,農地與田園被蠶食壓縮甚至荒蕪,鳥語花香的樹林被改造成「都市叢林」,原本富有生命力的風景被新興建築一一取代,從此斷開人類與自然的交流。生活在空污與噪音充斥、灰色泥牆與金屬鋼樑林立的環境中,自然已經疏離,人們最初存在的生命意義受到衝擊而逐漸變質,出現錯置與混亂,反而產生更多的孤寂與不安。 一生致力於讓世人《看見臺灣》的齊柏林(1964-2017)曾說:「山是我的童年,也是我夢想原初的起點。山像是事物的起點,是河川的源頭,孕育各種生物 ,是我夢想的起點,也是我投入空拍領域,一個開始的啟發。」如今這個資訊爆炸的時代,人們為了獲取生存或物質享受,在忙碌且失序的工商社會中掙扎,或許早已喪失真實面對自我及初衷的本能? 本創作研究乃以出生地-故鄉農村的自然景像為出發,延伸發展到對臺灣本土的觀察,以渾然天成的臺灣地貌如山川、河流、森林與湖泊為背景,因循內心積累的感動,透過自然界的水木循環生態,探求生命的開端,試圖找回最初的真我。以筆者親身走過的生命經驗與體悟,走出戶外,利用大自然的力量作為療癒,讓現代社會令人窒息的龐大壓力得以紓緩;試圖找回如出生嬰兒般,最原始也最積極進取的初心,以最純真的心靈,無差異地看待世間萬物。 「原初」系列畫作採用蛋彩混合水彩技法,蛋彩是一項古老且傳統的媒材,在畫作的表現上十分貼近筆者的「原初」思維。研究中除了探討蛋彩技法的學理及脈絡,也記錄筆者對此技法的研究與心得。企盼藉由本創作的研究探討與反思,讓繪畫技法與創作思維更加精進,也盼畫作得以完整傳達生命的原初,與觀者產生共鳴。