Browsing by Author "吳麗美"

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當代美術館設計觀念之探討
(2006) 吳麗美; Wu Li-mei
摘要處於當代講求創意的世代裡，美術館等文化設施在當代所扮演的文化角色，因著全球化的概念而更加突顯。在多元文化的競爭下，以創意來加強與突顯自身文化的獨特性，成為提升國家競爭力的手段。 20世紀下半葉的藝術是多樣的、不斷變化的，藝術家以不斷的突破既有做為創作的最高指導原則，藝術變得越來越社會化、文學化、特殊化。藝術的表現方式大量增加，並相互影響不同領域間開拓出更新的創作方式。台灣在藝術思想的發展在國際上一向屬於文化的邊陲，連帶有關美術館空間的組織與藝術品之間的關係，大多停留在參觀動線、典藏、展示等技術層面。這些耗費大量國家、社會資源的設施，在當前資訊爆炸的時代大多面臨參觀人數流失，必需仰賴政府經費補貼的窘境。透過分析國外近幾年出現具代表性之當代美術館案例，希望對這些多變且複雜的新型態美術館，歸納整理出其中設計創作的內涵與創意，從中尋找其如何吸引大眾的方式，以提供未來國內美術館的規劃設計者，藉由了解當代美術館的新思維以思索如何自我定位，以創造與眾不同的巧思與創意。本研究藉由類比藝術創作的研究方式，包括：創作者觀念的表現方式、建築師對空間性問題的探討與對時間性的看法等作為美術館設計觀念的分析項目。經由十個不同案例的研究，我們發現一座好的當代美術館，它的設計首先必須同時滿足三項有關空間的要素：第一項；創作方式（概念），即創作的企圖，也就是空間的實踐（Spatial Practice）這項能力。第二項；必須滿足空間性的議題，也就是空間的再現（Representations of Space），空間的再現是一種屬於知識建構的能力。第三項；對時間性的看法，或稱為再現的空間（Representational Space），再現的空間是一種經驗、感官的知識，以記憶的形式潛藏在身體的互動當中。當代藝術以影像為主的藝術形式，同樣表現在當代美術館的發展方面，「表皮」成為近幾年建築設計最熱門的觀念。從畢爾包古根漢「肉慾」式的表達到妹島「清教徒」式的純白，早已預告藝術品及美術館「展演」時代的來臨。
縫中蕨起－吳麗美當代水墨創作論述
(2021) 吳麗美; Wu, Li-Mei
本論文是以「縫中蕨起」為主要研究與創作，蕨類在本創作研究中，主要是取材與議題設定的思考，因此藉由圖像的運用，蕨類的表現已是圖案化或符號化的概念，筆者從生活中蒐集大量的創作題材透過對植物的聯想，將其轉化為心中意象，在藝術創作表現上對未來應該充滿挑戰與創新，筆者以水墨創作元素為基礎，融合當代水墨創作形式與技法表現，期許當代水墨畫能夠展現更多元的面貌，以呈現不同的創作風格。論文共分五章：第一章：緒論，研究動機與目的，研究內容與範圍，研究方法，名詞釋義；第二章：蕨形狀態創作學理探討，蕨類植物生態意涵，植物美學之探討，形式探討與藝術家作品分析；第三章：縫中蕨起創作理念與實踐，創作理念，創作實踐，創作主題內容概述；第四章：創作實踐與作品解析，本創作分為四個系列，「城市系列」、「生態系列」、「原生系列」、「共生系列」；第五章結論：創作省思與未來展望。對於水墨畫的傳承與創新，不論是故事語言象徵意涵，或是生態環境將成為本研究中所提出植物環境議題，在藝術創作上有更好的表現，個人的水墨創作理念，對山水畫的創新與發展做更進一步分析與研究，藉由創作發展出富有個人藝術創作語言的藝術作品。